當(dāng)平面藝術(shù)邂逅琥珀珠寶，會碰撞出什么樣的火花?作為“2016中國成都-波蘭文化節(jié)”的重要組成部分，“紙上繽紛：波蘭馬里烏什?卡扎納基金會藏品展”與“琥珀里的海浪聲：波蘭琥珀珠寶展”兩大藝術(shù)展于5月4日在成都市紅美術(shù)館同時開幕。本次展覽旨在恭賀“2016中國成都-波蘭文化節(jié)”的順利舉行，全方位推動成都與波蘭在文化領(lǐng)域方面建立合作。據(jù)悉，該文化節(jié)將持續(xù)至2016年6月。

記者了解到，“紙上繽紛：波蘭馬里烏什?卡扎納基金會藏品展”共有13位波蘭當(dāng)代藝術(shù)家參展，旨在推廣波蘭文化藝術(shù)，促進(jìn)成都與波蘭在文化領(lǐng)域更深入的交流與合作;“琥珀里的海浪聲：波蘭琥珀珠寶展”展品出自波蘭最著名的12位琥珀設(shè)計師之手，參觀者將在這些琥珀藏品中感受歷史的滄桑，體驗(yàn)飾品包裹下的神秘美感。

據(jù)悉，此次展覽以“紙上繽紛”為題，通過充滿張力的繽紛色彩，引領(lǐng)觀眾去感受13位波蘭當(dāng)代藝術(shù)家?guī)淼囊曈X盛宴。“藝術(shù)家將抽象思維轉(zhuǎn)化成具象的圖像，并借助圖像，將平面藝術(shù)融入以人為主體的多樣性媒介當(dāng)中，在圖像之外架構(gòu)起更為豐富的藝術(shù)形態(tài)，創(chuàng)作出符號化、圖案化、充滿神秘感的藝術(shù)作品。”相關(guān)負(fù)責(zé)人表示，“例如藝術(shù)家赫瑞斯?諾維茨基的作品，是采用耗時的銅版雕刻技術(shù)。這是一項(xiàng)幾乎被遺忘的技術(shù)，發(fā)明于17世紀(jì)，擁有獨(dú)一無二的精美天鵝絨黑色，因而也被稱為‘黑色藝術(shù)’。”

成都，享有中國“藝術(shù)第四城”的美譽(yù)，其多元化、包容化的文化生態(tài)也為跨界文化藝術(shù)的發(fā)展提供了肥沃的土壤，吸引了眾多國外的藝術(shù)愛好者和投資人，繁衍出“文化新磁場”。據(jù)本次展覽相關(guān)負(fù)責(zé)人介紹，這是一次獨(dú)特的藝術(shù)體驗(yàn)，觀者除了感嘆藝術(shù)家技藝之精湛以外，還將了解到藝術(shù)家對當(dāng)代社會的關(guān)注，對美麗、和諧、有序世界的追求。

琥珀里的海浪聲 一帶一路紀(jì)行下的歲月之旅

“琥珀，歷經(jīng)千萬年歲月的結(jié)晶，將大自然的法則和人們對美好事物永生的渴望緊緊粘連在一起。在波蘭北部沿海地區(qū)，琥珀礦藏豐富，尤以波羅的海琥珀馳名海內(nèi)外，蜚聲數(shù)個世紀(jì)。”據(jù)展覽相關(guān)負(fù)責(zé)人介紹，“在當(dāng)代‘一帶一路’戰(zhàn)略背景下，精美琥珀制品在中國市場上的暢銷，也促進(jìn)了中波兩國在經(jīng)貿(mào)合作上更加多元化與包容化。”

本次展覽借助紅美術(shù)館展示平臺，讓觀眾可以通過來自波蘭最著名的12位琥珀設(shè)計師的作品，看到琥珀飾品從古到今的演變過程。共同展出的首飾、雕塑等與用于宗教裝飾的琥珀藏品、琥珀原石和現(xiàn)代琥珀制品，讓觀者感受到了琥珀的歷史厚重感，精美的切割工藝和琥珀天然表皮下包裹的深度、自然變色的迷人魅力。

據(jù)悉，紅美術(shù)館還將于5月7日開展琥珀講座，以便市民更深入地了解波蘭琥珀歷史文化、加工技術(shù)以及科研價值。